《新神榜：杨戬》“东方神话 蒸汽朋克”风格的画面浮翠流丹，就是放到当今世界电影视效的金字塔尖也不逊色。与之相对的是简陋得令人揪心的叙事。
图说：《新神榜：杨戬》 官方图
首先，故事和当下大众生活不沾边。优秀的神话题材改编作品，总该对当代人的人生困境、精神隐忧等有所影射，使观众得到精神慰藉和情感宣泄，如《哪吒之魔童降世》。而本片把原典反压迫追求自由和母爱至上的亲情故事，置换成玉鼎真人为了私心设局害两徒的暗黑故事，这个仙侠片加侦探片的故事十分老套且无现实意义。
其次，作为动画电影，竟然全程高能，且长达两小时，可谓张弛无道。其叙事拖沓，故事进行快到一半还未讲清杨戬的使命是什么？好的剧本开场十分钟就会摆明人物困局，让观众“急其所急，忧其所忧”。
中国动画一路坎坷，从《魔比斯环》到《大鱼海棠》《姜子牙》《新神榜：杨戬》等大制作，皆因画面精良而故事“有疾”遂成“跛足巨人”，但这不能仅仅归咎编剧水平不行。要使一部电影剧本体大思精，需从理念上正本清源。
作为投资动辄数千万甚至数亿的大项目，要舍得投资剧本。编剧是门槛很高，专业性极强的工作，建议制片人、导演、美术等谨慎介入。作为项目负责人，一定要明白，术业有专攻，能编能导的逸才是有的，但不是识字的都是。并且对握素怀铅、朝斯夕斯的专业编剧要敬重，不要轻易对成品剧本找人“点铁成金”，更不要找一大堆人搞“攒局剧本”。因为所谓的“群策群力”——根据典作的情节和桥段七拼八凑的剧本大多是漏风的鹑衣百结。好的剧本凝结着创作者独立而有个性的生命感悟，具有不可替代性。此外，还可请有灼见的批评家在前期参与进来，让其“吹毛索瘢”，刺激编剧的思路和灵感，使之裁云剪水。
总之，把精力和资金只投注于制作而轻视剧作是舍本求末。毕竟，电影是讲故事的艺术，画面是为叙事服务的，不能主宾移位。（杨晓林）