昨天，由芒果TV、湖南卫视联合TVB出品的《声生不息·港乐季》收官并迎来金曲盛典。3个月的时间里，节目以音乐为媒与观众共创一张“声生不息”港乐时代唱片，引发了热烈的港乐潮。是什么让这些老歌具有如此强的生命力？舞台上，或挥汗如雨或满含热泪的唱将告诉大家，经典之所以打动人，是因为发自肺腑的情感表达触动了听者的内心。
“有歌，就不怕跨越山海。”4月底开始，来自内地与香港的16组歌手，通过6场竞演，合作演绎了40多首金曲，《声生不息·港乐季》没有繁琐的赛程设计和竞赛规程，相对简单的规则让观众的注意力更多集中在歌手对歌曲的演绎上。
舞台上，观众既能看到李克勤、杨千嬅这些经历了香港乐坛黄金时代的歌手，演绎《飞花》《勇》这些自己的代表作；也能看到曾比特、炎明熹、周笔畅这些新生代歌手，用自己的理解唱出了《初恋》《心淡》《高山低谷》等需要丰富情绪和情感支撑的歌曲。制作方还专门请到了欧丁玉、雷颂德等歌曲创作者，让他们解读那些经典歌曲诞生的内幕与背景。
竞演歌手中，最具分量的要属曾经叱咤香港乐坛的林子祥、叶倩文夫妇。已经75岁的林子祥几乎亲历并见证了香港乐坛从初生、崛起到巅峰的整个过程，这位被称为“大魔王”的标志性人物，在舞台上奉献了自己的多首脍炙人口的经典作品：《男儿当自强》《真的汉子》《大丈夫》《敢爱敢做》以及《数字人生》。他演唱的那些以快节奏和高音为主的作品在舞台演绎上难度极高，尽管巅峰已过，但林子祥的表现仍旧不负“铁肺”的称号。
叶倩文的状态与表现则成为《声生不息》第一季中最大的话题与亮点。舞台上的叶倩文已是一头白发，但嗓音与表现力似乎更胜当年，她的表演总会引发“岁月善待”“期望以后活成她的样子”等网络热议。叶倩文30年前的经典，经过此番演绎，不仅让上了年纪的听众情怀拉满，也让年轻一代听众对巅峰时代的港乐有了具体的认知。
观众看《声生不息》大多始于情怀，而当原唱歌手们再度唱起当年的经典旋律，也会涌起一种时空交错的感受。这种感受在叶倩文与杨千嬅合唱《珍重》时体现得最为明显，两位经历了香港乐坛几十年变化的女歌手，在黑白背景的舞台上唱着“多年情不知怎说起”，让人感受到的是她们沉淀多年后的淡然与坚定。
《声生不息》还带来了许多新鲜的惊喜。《高山低谷》《圆》《心淡》这些没那么流行的港乐经过新生代歌手演绎，让听者可以体会到在一个快节奏的现代都市中，人们对情感事业和生活的感触与思考。林子祥与曾比特联袂的《单车》与《空凳》，恰如其分地体现出父子、母女等两代人既有隔阂又渴望交流的大众情感。
网络上，《声生不息》也引发着不同年代网友的热议，一位网友留言说：“我们喜欢广东歌，因为它的朗朗上口，因为它的人文关怀，因为它总能将心境道破……”不论新旧与否，流行与否，原唱还是翻唱，好的歌手就像好的演员，他们通过歌曲表达的情感，就是听者内心的情感。从某种程度上说，《声生不息》完成了一次港乐文化的普及，精彩的舞台表演与经典歌曲历久弥新所传达的意涵，让越来越多的人在情怀致敬之外，感受到老歌神奇的生命力。
来源：北京晚报 记者 邱伟
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